Khắc họa non-lá bằng thủ pháp sơn hình tượng của Dongho

Mục lục

Việc tô vẽ trên chiếc mũ truyền thống Nolonra của người dân tộc 5000 năm trước đã trở thành một món quà lưu niệm.

Kết hợp các nguyên tắc của triết lý Đông phương về ngũ hành âm dương, hội thảo này sử dụng năm màu chủ đạo phù hợp với tư tưởng này, và là một tác phẩm điêu khắc dân gian có niên đại hơn 1000 năm, mang tên "Don Ho", mô tả hình ảnh của con người và động vật thời đó cũng như cuộc sống hàng ngày của người dân nông thôn. Trong đó, họa sĩ Bamm Bamm (Bamm Bamm) đã kết hợp các nét đặc trưng của phong cách nghệ thuật "Don Ho" với nghệ thuật khắc lá sen truyền thống "Non La", nhằm truyền tải hình ảnh của các cung hoàng đạo theo một phong cách mới mẻ. Năm 2019, ông đã khởi xướng dự án này với mong muốn thông qua một cách tiếp cận thân thiện, giúp nhiều người hơn trên khắp thế giới quan tâm đến nghệ thuật này, đồng thời đóng góp vào việc gìn giữ các kỹ thuật truyền thống và phát triển nền văn hóa Việt Nam. Các cuộc thuyết trình trong hội thảo cũng có thể được dịch sang tiếng Nhật.

Thay vì là loại non-ra phổ biến gồm 16 cái xương tre, chúng được làm từ những chiếc non-ra nhỏ hơn, chỉ có 14 cái, được sản xuất riêng cho người lớn và trẻ em, bởi những nghệ nhân lành nghề.

Bước 1: Tìm hiểu bối cảnh văn hóa của tác phẩm

Người tham dự sẽ được giới thiệu về các bức tranh khắc gỗ Dong Ho được UNESCO công nhận là di sản vô hình của Việt Nam cũng như về lịch sử và hiện trạng của nghệ thuật thủ công truyền thống Non La.

Bước 2: Hình vẽ của con vật sinh năm đó nên có kích thước bằng lòng bàn tay

Trong khi ý thức về tổng thể hình ảnh hoàn thiện, bạn cũng quyết định những chi tiết khác như động vật của từng cung hoàng đạo, hoa, mây và lá cây.

Bước 3: Khung xương của Non La trở thành đường dẫn hướng

Trong cuộc phỏng vấn này, tôi đã chọn con vật của năm con giáp là Tý. Tôi đã sử dụng bút chì để vẽ sơ đồ, và nếu dùng miếng tẩy thì tôi sẽ dùng bàn chải để loại bỏ hết cặn bẩn.

Bước 4: Việc ép ống phải được thực hiện với một lực nhất định

Sau khi hoàn thành bản phác thảo, tôi vẽ đường bằng bút hình khối màu vàng. Điều này giúp việc tô màu sau này trở nên dễ dàng hơn và là bước quan trọng để làm nổi bật từng chi tiết trong bức tranh.

Cho đến khi mực in khô, hãy thưởng thức trà oolong từ vùng cao nguyên miền Trung và những món ăn từ dừa do những nghệ nhân ở Huế chế biến, cùng với những bản nhạc piano và sáo trúc do bà Bamby trình bày.

Bước 5: Để tăng cường khả năng chống nước, việc phủ nhiều lớp là rất quan trọng

Dựa trên kỹ thuật của thuyết ngũ hành âm dương, tôi tô màu bằng sơn acrylic. Nếu không hoàn thành trong thời gian quy định, họ sẽ chuẩn bị 7 màu sơn và bàn chải để bạn mang về.

Người sáng lập: anh Bamby

"Tại hội thảo này, ngoài việc truyền tải nền văn hóa truyền thống của Việt Nam thông qua việc sáng tạo tác phẩm, nó còn giúp chúng ta nâng cao nhận thức về sự đa dạng văn hóa trên toàn thế giới. Đồng thời, chúng ta cũng có thể tìm hiểu về lịch sử văn hóa Việt Nam và có được sự hiểu biết sâu sắc hơn. Các tác phẩm đã hoàn thành sẽ là món quà lưu niệm hoàn hảo, vì vậy bạn đừng ngại tham gia."

[Thời gian thực hiện] Từ 9:00 đến 14:00
[Thời gian cần thiết] Khoảng 3 giờ
[Đối tượng tham gia] Tất cả các lứa tuổi
[Số người tối đa] 25 người
[Ngôn ngữ sử dụng] Tiếng Việt, tiếng Nhật, tiếng Anh
[Phí tham gia] 35 USD (khoảng 875.000 VND)

B/S Art Studio

Nằm cạnh chợ Ben Thanh, studio nghệ thuật này trưng bày các tác phẩm vẽ tay của bà Bammie, lấy cảm hứng từ văn hóa và phong tục truyền thống của Việt Nam. Ngoài việc phục vụ như một không gian nghệ thuật dành cho triển lãm và trải nghiệm hội họa, studio này còn có chức năng như một quán cà phê, nơi bạn có thể thư giãn trong không gian nghệ thuật. Ngoài ra, họ còn sản xuất sách truyện tranh dựa trên các nhân vật hoạt hình và phục vụ đặt làm quà lưu niệm.

BS Art Studio B/S Art Studio

住Tầng 3, số 106 Le Loi, Quận 1, TP.HCM
電098-808-0837
営9:00~19:00
Instagrambs_artstudio

Nếu bạn thích bài viết này, hãy chia sẻ nó
Thích hoặc theo dõiđi!

  • URL を コ ピ ー し ま し た!
Mục lục